【前言】

夏天就这样过去了。

每天准时起床，每天准点入睡，在生物钟的管理下老老实实的生活。

毕竟要做的事情很多，要做论文，要写文章，要做项目，要拍照片。

前三者都是要遮断情感，把自己变成一个机器人，专心致志地做好该做的事情。

后者就是那些隐藏住的情绪的宣泄口，在漫无目的的时间中寻找视觉冲击感，不让本就开始僵化的头脑彻底干涸成枯竭的河床。

摄影就成了那股滋润大脑的清泉。

而为什么选择了胶片而不是继续使用数码，自然有很多的原因。

不免俗地有在大潮流的影响下，追寻一些自己未尝试过的美好。朋友们都在提醒，胶片没几年可玩了。

身在胶片情怀大本营之一的国度，有那么好的冲洗条件，不尝试尝试多少可惜。

人就是这么奇怪，生活在数码日新月异的时代，却突然开始留恋那些即将被历史埋葬的技术和文化。可能是高速发展下带来的乱序和快餐让人心生疑惑，而试图从过往中寻找一条适合自己的道路吧。

比如常说的数码暗房问题：数码的调色是自由的，只要敢想敢做，就能做出千万种变化。但正因为自由，数码色彩越发的无序和混乱，新的调色模式会随着网络的发展飞速传播，强烈的视觉冲击之后带来沉重的疲倦感。于是人们继续寻找增强冲击力的新方式，不断地加重对眼球的刺激。

最终摄影变成了数码暗房，拍照变成了素材摄取。

而胶片的色彩是事先被决定好的，构图和内容也是在一瞬间蚀刻在银盐上的。

后期中可变的内容越少，人就越专注于前期那些玩弄光线的琐碎操作和小心思。

把摄影从暗房中解放，把人从电脑前释放。

毕竟有限的时间，还是想看看这个万千世界，不管是美好还是丑陋。

当然了，自己不否认追求形式主义和仪式感。36张一卷，每一次快门都精打细算；每一次上卷，都让人止不住的产生自己是为抓取瞬间而拍摄，而不是为了后期撮素材的愉悦感。拍摄不可立见，冲洗需要等待，在这个快餐文化的时代，反而成了一种自我反省的好机会。当时的狂热，在沉淀了两三周之后重新呈现在面前，已经冷静下来的思维面对当时摄取的瞬间，仿佛时光倒流，和另一个自己对话一般。

前言似乎有点点长，让我们回到胶片这个载体上。

个人也玩过一段时间数码拍摄了，对胶片这个载体，一直抱着复杂的心情在看待。

一方面有儿时对胶片的憧憬和畏惧残留在记忆中。那是大人的世界，自己多按一下快门都担心被训斥。

一方面是时代发展下胶片被逐渐淘汰而产生的鄙视。一种已经即将成为过去的载体，到底是为什么被如此多的玩家捧上神坛高高供起。

抱着这两种可以说是极度个人化的偏见，我试图谦逊和低调的切入到这个有点未知的领域中重新学习认知。下文中的文字不敢称之为点评，也不敢说是在创作，只能说是一次碎片一样的记录，与过去的自己对话并反省。

正如题头所写：夏日的胶片日记。

作为胶片新手，首先要做的就是多尝试。胶片有黑白彩色，又有很多历史遗留物，为了将有限的时间充分的利用，不得不先进行筛选。从胶片制造的角度看，在产可以持续的玩到新鲜的胶片，将长期保存造成的变量降到最小，而彩色胶卷的工艺更复杂，更容易被停产，而且拍胶卷的一个重要目的就是为了学习调色，所以优先彩卷。至于格式，我选择了最普遍的135格式作为切入点：135格式的胶片产量高，封装要求高，各张一致性高，单张单价低，单卷数量多，器材低廉轻便无缝对接数码，非常适合大量拍摄和对比。

以下是已经购买和收集的现产胶片列表（划线为尚未拍摄或者尚未取到片）：

kodak ektar 100

kodak ultramax 400

kodak protra 160

kodak protra 400

kodak protra 800

fujifilm velvia 50

fujifilm velvia 100

fujifilm provia 100f

fujifilm 業務用 100

fujifilm 業務用 400

fujifilm fujicolor 100

fujifilm x-tra 400

fujifilm pro400h

fujifilm superia premium 400

fujifilm superia venus 800

fujifilm natura 1600

agfa ct100

agfa vista plus 200

agfa vista plus 400

另外在这两个月中，作为节奏调剂拍摄了几圈黑白胶卷。选择上并没有什么特别的目的性，分别是：fujifilm acros 100、kodak t-max 400、BERGGER PANCRO 400。

【壹】正片组

在日本市场出售的现产正片，只剩下fujifilm的velvia和provia两系列三种型号。

1.Fujifilm provia 100f

别称RDP Ⅲ

其实自己就是为了富士的这几卷在产的正片入的坑。过去的再追回要付出高昂的代价，那么不如好好珍惜眼前。provia 100f也就是RDPⅢ，目前售价在1200日元上下，相对较贵，每一下快门钞票都在燃烧。这卷到底风评如何自己不太清楚，也没有刻意去查。这样反而没有了先入为主的偏见，以一种好奇的空白状来品味它的成像风格。

作为iso100的卷，又非常需要灿烂的阳光去驱动反应，导致这个卷在八月份的拍摄基本都很失败。今年东京的八月几乎天天都在下雨，偶尔露出一缕阳光也在超高的湿度下产生微妙的朦胧感。

刚上手的时候完全不知道RDPⅢ对阳光的嗜好如此之中，曝光和天气选择都是按照以前拍摄数码的套路来，自然死的非常难看。

另外正片在宽容度上略弱，加上底扫一轮再把宽容度削弱一次，所以很多图的阴影和高光都惨不忍睹。拍数码时不顾光线对比强拍再后期的坏习惯被胶片虐的很惨。之后买了测光表，没事就对着不同的光线按，研究阴影部和高光部差了多少档光，如何在构图中尽可能的利用好自然光和胶片的宽容度。

当阳光充足曝光准确时，RDPⅢ的色彩和通透度着实令人惊艳，充满了阳光的气息，有把人重新带回那个瞬间的力量。底扫出来的效果远不如正片对着光看那么出色，但优秀的色调倾向仍是自己玩数码时难以体会到的。

2.Fujifilm velvia 100

别称RVP

同时和RDPⅢ在产的另一知名正片。国家地理中上榜率极高的一卷。和上面的RDP一样，刚上手的时候就拍了这个卷，而且还遇上了很厉害的阴雨天，稀里糊涂的就把一卷宝贵的RVP给浪费掉了。

尽管开机姿势不太对，但是胶片的特性还是忠实的体现出来。高艳度的色调倾向，哪怕没有充足的能量驱动也蠢蠢欲动。高亮度的灯光点燃了那一小块的反应，在整个阴郁冷调的画面中更是显得浓烈和温暖。

而测试中的副产物，大概就是惊讶于正片的润泽度吧。雨中东京的街道比日常更加干净，街头商铺和广告牌在湿润的地面上交错着形成一道道迷乱的反光。RVP对这些微妙的细节捕捉的非常到位，曝光不足的大片暗部和被反光点亮的亮部形成对比，产生如同数码一般的反差。

这个卷也许更适合选择一个明媚的周末，轻装上阵，去长野的山间或者江之岛的海边拍点风景。阴雨天的扫街用它真是太浪费了。

为了能把这个卷的性能发挥出来，又选择了一个漂亮的午后拍了点海景。光线充足的场景下效果就是不一样。

【贰】负片组之富士

富士的在产彩负数量多价格低涵盖范围广，选择起来容易用起来不心疼。

1.Superia premium 400

这个也是刚上手就拍的一个卷。

拍它的时候刚刚被iso100的正片虐的满地打滚，换上了iso400，首先感觉就是曝光简单了很多。尽管拍数码的时候也喜欢用M档控制光圈和快门，但胶片机不像数码机那样感光度随时可调，旁轴的快门和光圈的控制也不再是食指和拇指随便拨几下滚轮就能搞定组合，所以控制曝光的难度高了很多。用旁轴拍iso100，得不停的用顶盘调节快门速度，真的非常痛苦（所以现在很想买一台可以用食指直接控制快门的M5）。

用400的卷时，快门速度的调整就少了很多，大部分情况下只要用光圈控制下通光量就行。

操作的简化带来的是情绪上的放松，情绪上放松了心情自然更好，于是又主观上影响了对这个卷的喜好度。

这个卷的价格是相对低廉的。消费类胶卷，色调相对走的是讨巧路线，高饱和的成像效果和对自然光&人造光的良好适应，使其具有很强的通用性。这种不会随便给你脸色看的成像特性很受个人欢喜。此外负片的质感在这个卷中也很明显，恰到好处的颗粒感能够带来一种明显的胶片味。

这个卷还有一个特点就是针对黄种人的肤色进行了优化。

不过肤色这个问题我向来是不太喜欢讨论的，所以只发图，不评价。

光线的高适应性是个好东西，这样可以不分光线环境随便拍摄，哪怕是阴雨天的公交车里面，也能拍一点有趣的片。如果配合F1.5以上的大光圈镜头，这个卷在夜晚和暗光下的表现真的值得期待。

2.Pro 400h professional

这个卷很贵啊。。。而且是富士目前仅有的在产专业负片。

网上貌似风评极佳，配上和正片一样的售价，还有professional的大字，真心令人期待。

不过拍了两卷后，比较受伤。

这个卷的颗粒也不是细腻到逆天，色调也不是精准到高还原，要说出色在那里，也许算是有不错的宽容度吧。

可是这种泡了水一样的色调真的是太难看了。

不过也许这就是传说中的日系清新色调？（摊手

然后这个卷，非自然光不行。人造光的话马上就死脸色给你看。

这和说好的不一样啊。。。说好的从人造光源到自然光的高适应性去哪里了。

虽然抱怨了一大堆，但静下心来仔细选片，会发现这个卷在自然光下的肤色表现特别舒服。很符合现在对皮肤调色的审美倾向。（不是说好了不谈肤色的么）

3.Natura 1600

别称月光卷

地球上最后的彩色高感光卷。

而且明年初就停产。

说到这里一般就不需要下文了，直接贴图即可。

不过考虑到信息量太不对等还是多唠叨两句。

高感光卷非常的敏感脆弱，过X光机就毁了，与其说是日本限定发售，不如说是为了反恐的X光机扫描把这卷困在了岛国。

其实它很便宜，也不是专业卷，非常的消费卷。

这个卷有多受欢迎呢？每次在新宿买卷的时候，都能看到漂亮的小姐姐小妹妹，或者帅小伙，径直的在货架上拿两卷natura1600就去结账。

可就算这样还是阻止不了富士挂出了停产公告。而理由非常强大：需求过小。改变不了的事实就不要去抗争，接受就好。九月份一口气买了几十卷塞冰箱里，这个月估计还会再买一批吧。

这个卷受欢迎的原因特别简单：高感光度啊。

晚上拿着这个卷真的是非常好用。

在玩尼康的时候，就很喜欢大晚上的拎着机器，开着大光圈，开个iso1600扫几张。东京都这座不夜城，也的确适合这样的拍摄节奏：白天人们躲在楼里忙赚钱，到了晚上就都冒了出来。如果说白天的东京是冷清寂寞的，那夜晚的东京就是热闹喧嚣的。而街头摄影不就是拍个烟火气么。

数码机的暗光表现的确非常出色：越来越好的宽容度，越来越好的色深，越来越低的噪点，等等。

优点可以写一大堆，致命伤也就一个，白平衡。

不管怎么处理，数码机在暗光下的色调，目前都还是令人心痛的，是需要大量时间去后期的。

而且感光度高的相机，往往价值不菲。

就算是最便宜的DF和α7s，二手价值也在万元上下。D3sD4s或者1DX这样的机身，就更不用说了。

而一卷natura 1600才几十块钱。

既不存在什么白平衡问题，也不存在什么彩噪问题。

胶片上面的颗粒感和数码上的噪点毕竟不是一回事。

彩噪问题估计每个玩家都很头疼，那些噪点只能污染画面，一无是处。不降噪，画面就是大花脸，涂抹降噪了，画面的细节又损失了。

用natura1600的话，不需要懂什么后期软件，也不需要什么高深的处理技术。只要拍了，交给自动流水线冲洗处理就行了，和其他的胶卷一样，都不需要特殊的处理流程。

把摄影从器材中解放出来，让更多的人能够玩上夜间的拍摄，就是这个卷最大的魅力吧。

4.Superia venus 800

维纳斯800这个卷一直不是很重视，不过从现在开始要更加关注，原因就是上面刚写的natura1600停产后，维纳斯800是富士用来顶替月光卷的官方推荐。iso800的彩色卷隔壁柯达也不是没有，但再考虑到protra800是维纳斯的三倍价。。。

这个卷我只拍了一次，后来一直没排得上去玩。并不是不喜欢这个卷，只是单纯的拍忘了。

这个卷的色调特别的浓墨重彩，有像是油画一样有奇妙的厚重感。

颗粒也不是很粗，和natura1600比起来是细腻很多，官方的说法是基于同系的400卷改良而来。

实拍下来的确是这种感觉，包括肤色的表现也是一样。

作为natura1600的代替，拍摄夜景的表现也似乎差不多。对比拍摄了迪士尼海洋的这个场景，效果是一样的。

这个卷没有在大晴天拍过，也没有在日常场景下拍过，所以多少还有点陌生，在今年秋天争取多拍两卷。

5.富士业务用100

业务卷可能是日本市场最便宜的在产彩色负片了。比c100还便宜一半。

这卷貌似也没有英文名，据说就是岛国本土限定投放的消耗品。所以千万不要因为带着业务两个字就把他们和professional扯上边啊。虽然本家的professional也不太争气的样子。

而且这个卷都是论箱卖的，一箱子100卷，一个人都吃不光的级别。

真的是业务记录用的拍摄节奏才能消耗光这么大量吧。比如施工现场的记录，一拍几百上千张留作证据用。

自己买一箱子100卷还真是没地方放，最后找到一个十卷十卷卖的商家，和业务400各买了10卷。

便宜也谈不上舍不舍得用了，又想玩胶卷又不知道拍摄的时候就抓一只业务100出来按着玩。因为看到网上有说业务卷是c100和xtra400的业务用分装，所以导致c100和xtra400到现在都没拍过。

色调取向倒是有点点pro400h的风格，很清淡。

特别是在纯色表现下，比如这张用做题头的满地野草。

细细推敲的时候，会发现业务100的色调还是比较轻浮和随意，禁不起考究。

pro400h虽然个人不太喜欢，但是表现好的地方，的确是有禁得起推敲的过人之处。

特地对着这个蓝油漆的墙拍了几张，一来做曝光测试，一来看看色彩什么表现。

是真的淡。比目视效果淡了很多很多。甚至淡到了需要适当欠曝一点才能拉回饱和度，让色彩更接近目视效果。

拍出来的整体感受有很浓厚的日系风格。

红色平淡，绿色还原比红色略好。分辨率也不太高的样子，宽容度也算能接受，颗粒也不明显。

结合价格考虑，这个卷超值。

至少拍起来不心疼，也没啥特别奇怪的倾向。

6.富士业务用400

业务卷的400版本，比100的版本贵那么一点点。差距大概就是拉面里面多加一片叉烧的样子。而xtra400正好比c100便宜一点点，所以业务400和xtra400的售价是一样的。

这个卷比业务100入手难度高一些，大型B2C还有成像的业务100卖，400则都是无现货状态。

上面其实也说过，400的卷是比100的卷更方便用一些的。应用范围更广泛应该是400业务更受欢迎的原因吧。

另外一个可能是色调倾向上，业务400更浓郁一些。

上面说业务100是和pro400h的调性很像，清单的走向。业务400则不是，业务400的风格和目前用过的富士卷都不太一样，业务100的暗光非常难看，但业务400就不会。

业务400的人造光表现是令人满意的。对光源本身的冷暖还原的很到位。也许不够精准，但是氛围很到位。

而弱光表现的好坏直接影响400卷的通用性。

相比暗光下出挑的表现，日光下的业务400没有那么具有特色，比业务100稍微艳一点点，不仔细看甚至感觉不出来，依旧是清淡的风格。

7.Agfa vista 200

这个卷放到富士组里面是因为富士代工的关系。同样的还有一卷vista400还没取到，ct100还没拍。本篇中只好委屈一下待富士组了。

这个卷只拍了一卷，拍的很散漫，看的也不仔细。感觉冲的也不是特别好的样子，莫名的粉红色。片是暗光为主，偏色比较明显。具体的评价留到以后和vista400以及ct100一起了。

【叁】负片组之柯达

因为protra160/400/800还没冲到手，原本就有点单薄的柯达组就愈发单薄了。

1.Ultramax 400

万能街拍卷，最佳性价比选择，最后的阳光。对ultramax400的赞誉之声不绝于耳。

这个卷大致在富士的中档负片和高档负片之间的价位。而且还有24枚装和36枚装两种选择。如果真的是特别急缺200日元又急缺卷用，还不想买富士，那么就是ultramax了。

和富士偏冷的调调相比，ultramax400明显热烈很多，充满了温暖的味道。

如果说富士总体带给我的感觉是个白皙有着冷淡面容的女生，那么柯达就是个笑容阳光充满活力的大男孩吧。

色彩倾向是毫无疑问的比富士卷浓郁和温暖，但并不是满卷的烂黄。暗光下，冷暖调的结合让人有一种微妙的电影味。因为色调比较讨巧，导致看片的时候都不太关注颗粒和宽容度问题了。当然了这两个方面似乎也不是多么的突出。

总体来说，用作街拍是非常合适，通过构图曝光和裁剪可以很容易做出唬人的效果。

和女孩子出去玩这个卷还是不要用的好，除非完全不拍人。

2.Ektar 100

ektar100这卷拍的挺早的，是这里所有卷中第一个拍的（不知道为啥排版排到的最后）。

而且当时m240还留在手里，感觉用ektar100拍出来的效果和m240的背屏看着蛮类似的。

可见m240的屏幕是多么粗。

但是换过来想，ektar100的效果是多么细腻。胶片赶上了液晶屏幕的精细度啊。

ektar100主打的就是高艳度和细腻的粒子。不过到底是负片，感觉和正片的细腻度还是完全没法比。

高艳度倒是非常一目了然。本身柯达卷的色调就比富士浓郁一些，上面的ultramax有时候容易过饱和，ektar则是到了容易色彩溢出的级别。

特别是红色，鲜红的啪在眼球上。

另外这个卷的对比度也较高的样子。

最后，在日本冲卷的时候，店员总会问要不要做ektar处理。大概就是一种对ektar100专门的冲洗处理，不加钱，但会多花一点时间。上面这个卷就是做了ektar处理的，之后再拍一卷不做ektar处理试试看。

【肆】黑白组

黑白都是带着拍了玩的，acros100和Pancro400是@Rusamuk大交流时决定买来对比用，还有一卷ilford HP5 plus买来好几周了放在冰箱里忘了用。tmax400则是送冲扫的路上没卷用了在货架上顺手抓的。

原本对黑白卷是完全没感觉的，但在这三卷黑白的拍摄后，感觉对于影调的理解和处理还有很多地方要学习。

1.Fujifilm acros 100

比较有名的富士黑白卷，好像也是个主打细腻的卷。记得网上有过这个卷配方的讨论，大概就是不太走寻常路的意思。个人相对这种形而上学的讨论基本不太往脑子里记，更关心这个卷是什么感觉。

首先是硬和清晰，甚至有点点数码的味道，非常的锐利。在拿到片的时候我的表情大概是这样的：

O_O

这真的是胶片么。真不是数码么？

其次是日光和人造光下的表现有所不同。

不是黑白么，日光和人造光还能有什么不同呢。

影调给人的感觉不同。

人造光下的表现会有一种朦胧的乏力感，让人立刻感受到光线不充足。

而自然光下明显更加明快的影调让照片充满了高光。

这是以前在用数码拍黑白时从未感受到的。

如果说白天的影调不足以烘托出氛围，那么阴暗的光线下的朦胧质感更能把东京这座城市的性格展现出来吧。

2.Kodak tmax 400

这个卷买的时候完全是个误会。本来是想抓的彩负，不知道怎么就抓了它了。

事后了解了下，大概就是柯达最好的黑白卷？

特点里面又有细腻两个字。

光纤充足曝光正确的情况下，的确是有非常漂亮的表现。细腻漂亮的不像是一个400的卷，且细而不硬，和硬邦邦的acros100拉开明显的差距。

另外就是宽容度上有深刻的印象，以及黑下去的部分沉重的影调。

这个卷买的是24张，拍的少，品的不深刻，所以就只发图了。

3.Bergger Pancro 400

法国卷。在这个胶片啪啦啪啦停产的年代中居然开发了新品的神秘力量。特点是200/400/800/1600在一个卷中随意使用。

这个卷出来的效果比较接近自己认知中的黑白胶片。上面两位都是有点硬的味道在里面，这个卷就是很软的成像效果，有明显的胶片感。

另外在和@Rusamuk大交流对比时，发现自己这卷相对颗粒感更细一点，而@Rusamuk大的那卷颗粒明显更大。估计是冲洗阶段产生了什么奇妙的变化吧。

【写在最后】

今年夏天急急忙忙的切入到胶片这个领域，花了五十天左右，囫囵吞枣一般拍了上面的二十几卷胶片。

虽然匆忙，但收获依然丰厚。

曾经认为的很多不合理和落后可笑的模式，如今看来却有着实实在在的力量。胶片在技术发展上来看的确是陷入了停滞，但是在表现形式上来说，依然有强大的生命力和大量的财富去挖掘。再涉及到拍摄过程中的一些细节，比如手动过片，比如36+3枚就结束，比如不能即刻看到拍的内容，在数码的浪潮下的确是很不合理很不人性化，甚至说很没有效率。但就是这个方便至极的社会，刻意的给自己制造一点这样或者那样的不方便，迫使人改变思考的方式，迫使人重新分配拍摄中的注意力，迫使人有空白的时间段去更深刻的思考，不妨也是一种值得尝试的修行。把摄影回归到思考的慢节奏上，而不是依赖"拍摄-回放-再拍摄"或者"一秒连拍XX张"的数码流程做试错。

如果喜欢拍照，喜欢记录生活，喜欢拍摄的过程中更多的去思考，期待自己想要突破一点什么，那么不妨试试胶片，也许会有惊喜，就像某位友人在很多年前对自己说过的：摄影最宝贵的就是给你带来的精神财富。